David Grimal
David Grimal est un musicien internationalement reconnu pour l’originalité de sa carrière musicale. Inlassable chercheur et penseur de son art dans la société, il croise les regards pour faire de la musique autrement en réinventant le sens du collectif.
Il est invité à se produire sous la direction des plus grands chefs d’orchestre et des phalanges les plus prestigieuses dans les plus grandes salles du monde.
David Grimal est le créateur de l’orchestre « Les Dissonances » : seul orchestre symphonique au monde qui joue régulièrement le grand répertoire sans chef d’orchestre.
En Direction Artistique, il développe le concept « Let’s play together ! » basé sur son expérience avec Les Dissonances. David Grimal travaille tout le programme du concert avec les musiciens afin de les préparer à jouer sans chef d’orchestre au concert. Il partage la scène avec eux en jouant un concerto.
Professeur recherché, il enseigne à la Hochschule für Musik de Saarbrücken où il développe également avec l’orchestre des étudiants des projets sans chef.
Invité régulièrement au jury de concours internationaux, il donne des masterclasses dans le monde entier.
Les Dissonances
Créées en 2004 par le violoniste David Grimal, Les Dissonances développent depuis plus de 15 ans une autre manière de jouer ensemble et d’aborder l’interprétation des répertoires chambriste et symphonique.
Elles regroupent des solistes issus des plus grandes formations françaises et internationales, des chambristes reconnus et de jeunes talents en début de carrière. Les musiciens sont animés par le désir commun d’une collaboration fondée sur la recherche de l’excellence et la musique se fait de manière collégiale sous la direction artistique du violoniste David Grimal. Sans diriger à la baguette, il travaille en harmonie avec l’orchestre depuis sa place de violon solo. L’écoute et le partage de la connaissance sont au cœur de la relation humaine et artistique qui s’épanouit dans ce cadre singulier où exigence et bienveillance sont les valeurs qui rassemblent. L’ensemble, à géométrie variable, dispose d’une absolue liberté dans ses choix de programmation et défend aussi bien le répertoire concertant que les plus grands cycles de musique de chambre.
Fort de cette démarche créative, l’orchestre s’est implanté dans de prestigieuses institutions en France telles que la Philharmonie de Paris, l’Opéra de Dijon, le Théâtre de Caen et le Volcan, Scène Nationale du Havre ; à l’étranger à la Koningin Elisabethzaal d’Anvers, au Victoria Hall de Genève, au Teatro Comunale de Ferrare, à l’Auditorio de Madrid, à l’Opéra d’Oslo, au Lingotto à Turin ; dans les prestigieux festivals George Enescu de Bucarest et Festival International de Musique de Besançon Franche-Comté.